![\"\"](\"https:\/\/ifergangallery.com\/wp-content\/uploads\/2022\/10\/MAT009-1-1-1024x683.jpg\")
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<\/p>\n
\u00a0<\/p>\n
La cer\u00e1mica de la Antigua Grecia nos ayuda a conocer la vida y las creencias de una de las grandes culturas del pasado. Los alfareros griegos buscaban crear piezas de cer\u00e1mica de uso pr\u00e1ctico: para contener vino, agua, aceite o perfumes<\/strong>.<\/p>\n <\/p>\n \u00a0<\/p>\n Exist\u00edan vasijas de \ud835\uddee\ud835\uddf9\ud835\uddfa\ud835\uddee\ud835\uddf0\ud835\uddf2\ud835\uddfb\ud835\uddee\ud835\uddfa\ud835\uddf6\ud835\uddf2\ud835\uddfb\ud835\ude01\ud835\uddfc \ud835\ude06 \ud835\ude01\ud835\uddff\ud835\uddee\ud835\uddfb\ud835\ude00\ud835\uddfd\ud835\uddfc\ud835\uddff\ud835\ude01\ud835\uddf2, de cuerpos grandes y asas fuertes, como las \ud835\ude22\u0301\ud835\ude2ff<\/em>\ud835\ude30\ud835\ude33\ud835\ude22\ud835\ude34,<\/a> \ud835\ude31\ud835\ude26\ud835\ude2d\ud835\ude2a\ud835\ude2c\ud835\ude26\ud835\ude34, \ud835\ude29\ud835\ude3a\ud835\ude25\ud835\ude33\ud835\ude2a\ud835\ude22\ud835\ude34 \ud835\ude30 \ud835\ude31\ud835\ude3a\ud835\ude39\ud835\ude2a\ud835\ude34.<\/strong> Una pelike era una vasija de medianas proporciones con dos asas verticales enfrentadas que se extend\u00edan desde la boca hasta el inicio del cuerpo, de boca ancha y m\u00e1ximo di\u00e1metro situado en la zona inferior del cuerpo casi esf\u00e9rico. Estos recipientes se empleaban para contener vino o agua.<\/p>\n Los pyxis eran recipientes de cer\u00e1mica en forma de caja cil\u00edndrica, con tapadera pero sin asas y que se empleaban para contener ung\u00fcentos, cosm\u00e9ticos, abalorios o joyer\u00eda.<\/p>\n \u00a0<\/p>\n \u00a0<\/p>\n \u00a0<\/p>\n \u00a0<\/p>\n \u00a0<\/p>\n \u00a0<\/p>\n Pelike de figuras rojas atribuida al Pintor de Creusa, 390 a.C.. 34 x 23 cm. Procedencia: Colecci\u00f3n Ex Peter Connor, Australia. Adquirido en 1979 \/ Adquirido en Bonhams, Londres, Subasta, 2008<\/em><\/p>\n <\/p>\n \u00a0<\/p>\n Por otro lado, tambi\u00e9n podemos encontrar \ud835\ude03\ud835\uddee\ud835\ude00\ud835\uddf6\ud835\uddf7\ud835\uddee\ud835\ude00 \ud835\uddfd\ud835\uddee\ud835\uddff\ud835\uddee \ud835\uddfa\ud835\uddf2\ud835\ude07\ud835\uddf0\ud835\uddf9\ud835\uddee\ud835\uddff, que sol\u00edan tener la forma de grandes cuencos, sin asas ni pies, y que se empleaban, sobre todo en las fiestas masculinas, para beber (<\/span>\ud835\ude2c\ud835\ude33\ud835\ude22\ud835\ude35\ud835\ude26\ud835\ude33, \ud835\ude0b\ud835\ude2a\ud835\ude2f\ud835\ude30\ud835\ude34<\/strong>). <\/span>La cer\u00e1mica campana es la cer\u00e1mica de figuras rojas producida en Campania, a partir del 380 a. C. y donde Los temas m\u00e1s representados eran los mitol\u00f3gicos, dionis\u00edacos y funerarios.<\/p>\n La arcilla marr\u00f3n claro de Campania se cubr\u00eda con un engobe que adquir\u00eda un tinte rosa o rojo tras la cocci\u00f3n. Los pintores campanos prefer\u00edan los tipos de vasos m\u00e1s peque\u00f1os, pero tambi\u00e9n las hidrias y las cr\u00e1teras de campana.<\/p>\n La cr\u00e1tera de campana<\/strong> era un tipo de cr\u00e1tera, o cuenco para mezclar vino y agua, que toma su nombre del parecido de su forma con una campana invertida con asas de lazo y un pie de disco.<\/span><\/p>\n \u00a0<\/p>\n <\/p>\n Cr\u00e1tera de campana de figuras rojas y con escena dionis\u00edaca, 400 a.C. 26,5 x 25 cm<\/em><\/p>\n Otro estilo famoso de cer\u00e1mica son las \ud835\uddf7\ud835\uddee\ud835\uddff\ud835\uddff\ud835\uddee\ud835\ude00 \ud835\ude06 \ud835\uddf0\ud835\uddfc\ud835\uddfd\ud835\uddee\ud835\ude00, que dispon\u00edan de asas largas para que fueran m\u00e1s f\u00e1ciles de tomar cuando se estaba recostado (\ud835\ude2c\ud835\ude22\ud835\ude2f\ud835\ude35\ud835\ude29\ud835\ude22\ud835\ude33\ud835\ude30\ud835\ude34, \ud835\ude31\ud835\ude29\ud835\ude2a\ud835\ude22\ud835\ude2d\ud835\ude26, \ud835\ude34\ud835\ude2c\ud835\ude3a\ud835\ude31\ud835\ude29\ud835\ude30\ud835\ude34 \ud835\ude30 \ud835\ude30\ud835\ude2a\ud835\ude2f\ud835\ude30\ud835\ude24\ud835\ude29\ud835\ude30\ud835\ude26<\/strong>).<\/p>\n Los kantharos<\/strong> eran recipientes para beber en la antigua Grecia y que estaban asociados con el dios Dionisio, cuya copa, seg\u00fan la mitolog\u00eda, nunca deb\u00eda estar vac\u00eda. La vasija en forma de copa estaba unida verticalmente a dos asas opuestas, ampliamente curvadas y elevadas, por las que se sosten\u00eda con ambas manos mientras se beb\u00eda. El pintor de Sakkos Blanco, que trabajaba en una de las colonias griegas de la regi\u00f3n de Apulia, en el sur de Italia, probablemente en Canosa, decor\u00f3 vasos con la t\u00e9cnica de la figura roja a finales del siglo IV.<\/p>\n \u00a0<\/p>\n \u00a0<\/p>\n \u00a0<\/p>\n \u00a0<\/p>\n Kantharos apuliano de figuras rojas atribuido al pintor Sakkos Blanco, 310 a.C. 28,5 x 23 cm. Procedencia: Daaf De haan 1984 \u00c1msterdam, Pa\u00edses Bajos. Adquirido por Cree Holt 2005 Liverpool, Reino Unido. Julie Lemaire adquirida por el propietario anterior en 2012 Bruselas, B\u00e9lgica.<\/em><\/p>\n \u00a0<\/p>\n Por \u00faltimo, aquellas vasijas que se usaban para \ud835\uddf0\ud835\uddfc\ud835\uddfb\ud835\ude01\ud835\uddf2\ud835\uddfb\ud835\uddf2\ud835\uddff \ud835\uddee\ud835\uddf0\ud835\uddf2\ud835\uddf6\ud835\ude01\ud835\uddf2\ud835\ude00, \ud835\uddfd\ud835\uddf2\ud835\uddff\ud835\uddf3\ud835\ude02\ud835\uddfa\ud835\uddf2\ud835\ude00 \ud835\uddfc \ud835\uddf0\ud835\uddfc\ud835\ude00\ud835\uddfa\ud835\uddf2\u0301\ud835\ude01\ud835\uddf6\ud835\uddf0\ud835\uddfc\ud835\ude00, que contaban con cuellos largos y no ten\u00edan asas (\ud835\ude2d\ud835\ude26\ud835\ude2c\ud835\ude3a\ud835\ude35\ud835\ude29\ud835\ude30\ud835\ude34, \ud835\ude22\ud835\ude33\ud835\ude3a\ud835\ude23\ud835\ude22\ud835\ude2d\ud835\ude2d\ud835\ude30\ud835\ude34 \ud835\ude3a \ud835\ude22\ud835\ude2d\ud835\ude22\ud835\ude23\ud835\ude22\ud835\ude34\ud835\ude35\ud835\ude33\ud835\ude30\ud835\ude2f<\/strong>).<\/p>\n \u00a0<\/p>\n Alabastr\u00f3n etrusco-corintio de figuras negras, Atribuido al grupo de Michigan, Siglo VI a.C. 17,3 cm\u00a0<\/em><\/p>\n La cer\u00e1mica griega puede clasificarse principalmente en cuatro per\u00edodos estil\u00edsticos:<\/p>\n Protoeom\u00e9trica<\/strong>. En esta etapa los artesanos pintaban c\u00edrculos, tri\u00e1ngulos, l\u00edneas onduladas y arcos sencillos sobre la cer\u00e1mica.<\/p>\n<\/li>\n Geom\u00e9trica<\/strong>. La vasija era adornada con l\u00edneas horizontales, tri\u00e1ngulos, c\u00edrculos<\/strong> y formas en zigzag que envolv\u00edan todo el cuerpo del jarr\u00f3n o, m\u00e1s adelante, con motivos, como el antiguo s\u00edmbolo religioso de la esv\u00e1stica<\/strong>.<\/p>\n<\/li>\n Cer\u00e1mica de figuras negras<\/strong>. Los pintores sol\u00edan ilustrar las vasijas con escenas de la mitolog\u00eda griega<\/strong> y figuras posando para mostrar sus movimientos, desde escenas de lucha hasta danzas. Las figuras se pintaban de color negro.<\/p>\n<\/li>\n Cer\u00e1mica de figuras rojas<\/strong>. En esta etapa, los artistas, en lugar de rellenar las figuras en negro, empezaron a delinearlas con un fondo negro, dejando las figuras en blanco (es decir, en el color de la cer\u00e1mica, rojo<\/strong>). De este modo los pintores lograban una mayor precisi\u00f3n en sus personajes, desde las diferentes expresiones faciales hasta los detalles de la ropa. Los artistas tambi\u00e9n pudieron representar complejas escenas cotidianas con mayor perspectiva y figuras superpuestas.<\/p>\n<\/li>\n<\/ul>\n \u00a0<\/p>\nFormas de cer\u00e1mica<\/strong><\/h3>\n
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Estilos de decoraci\u00f3n<\/strong><\/h3>\n
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